Lightroom修图调色原理：深入解析色彩控制的奥秘

Adobe Photoshop Lightroom（Lightroom Classic）是Adobe 研发的一款以后期制作为重点的图形工具软件。其增强的校正工具、强大的组织功能以及灵活的打印选项可以帮助您加快图片后期处理速度，将更多的时间投入拍摄，当你不懂颜色，常常会遇到这些问题：我想调成某种效果，却不知用什么工具，怎么设置参数，可以使用Lightroom，很不错的。

而且色彩是摄影学习中必须掌握的一门学问，它不仅对于后期修图有帮助，对前期拍摄也很有帮助。

学会调色，首先要弄懂颜色的基础理论，然后才能熟练驾驭各种修图工具。

01、几个基本概念

1.色域：色彩的范围。超出这个范围的，就没法显示了，改用范围内的近似色代替。

2.色深：色彩深度，也可以理解为色彩精细程度。

3.色彩模式：色彩构成的一种算法。RGB 模式就是用 3 原色混合成各类颜色，且颜色越多亮度越大。Lab 模式就是用亮度、两种渐变映射混合成各类颜色。

我们用数字举个简单的例子，假设范围是 1~2。那么就没法显示 2.1 这个数字，2.1 就用 2 代替。深度小就只有 1、1.5、2 三个数。深度大就有 1、1.1、1.2、1.3、1.4…………2 十一个数字。深度越大，数字就越多。

▲ 色域不同

▲ 色深不同

02、RGB 和 CMYK

为什么单独把这俩拿出来说呢，因为这俩是最常见的，尤其是 RGB 模式，想学会修图必须弄懂它。

一种颜色都是由原色混合而成的，它分为光学 3 原色 RGB（红、绿、蓝）和油墨 3 原色 CMY（青、黄、品红）。

RGB 代表的是光学 3 原色，这类颜色的物体自身可以发出带颜色的光，比如电脑显示器。它对应的是“加色”，光线越多越亮，最终的颜色就越亮。

CMY 代表的是油墨 3 原色，这类颜色的物体不能发光，比如颜料、印刷油墨。它对应的是“减色”，颜料越多，最终的颜色越暗淡。从理论上讲，一定量的 CMY 完全混合就会得到纯黑色，但现实中却不够黑，于是又增加了一个辅助“K（黑色）”。

03、颜色是怎么混合产生的

颜色是千千万的，我们不可能把全部的颜色都带着，但只要我们有原色，就可以调配出千万种颜色。看看身边的打印机，只有 4 个颜色的墨盒，却能打印出各种颜色的图像。

问题来了：假如我想调配出黄色，要怎么混合 3 原色呢？

这就需要色相环登场了。不管是 RGB 还是 CMYK，色相环是通用的。

色环上顺时针每隔 60° 依次排列着：红、黄、绿、青、蓝、品红。

邻近色：相距 60° 以内的颜色，称为邻近色。如红色和黄色。邻近色搭配，和谐统一。

对比色：相距 120° 到 180° 的颜色，称为对比色。如红色和绿色。对比色搭配，会产生强烈的视觉冲击。

互补色：相距 180° 的颜色，完全相反，称为互补色。如红色和青色。

调色时，要遵循以下几个规律：

①增加某种颜色，可以等比例增加它两侧相同距离的邻近色。比如想增加 60° 的黄色，我们可以同时增加红色（60-60＝0°）和绿色（60+60=120°）。

②增加互补色，不会改变它的色相，但会降低它的饱和度。比如在红色中增加青色，红色饱和度就会降低，偏向灰色。

小技巧：调色前，可以先用拾色器看一下该颜色的数值（RGB 含量，CMY 含量）。

04、颜色 3 要素：HSL

颜色有三要素，分别是色相（H）、饱和度（S）和明度（B）。

色相：颜色的类别，直接看色相环就可以了。

饱和度：颜色的纯度，饱和度越高，颜色越艳丽，饱和度越低，颜色越接近黑白。

明度：颜色的亮度，数值越大颜色越明亮，数值越低颜色越暗。

05、简单举例

简单的举两个例子。

这是一张荷花的照片，我现在想把荷叶调成暗青色调。

荷叶现在是黄色和绿色，想要变成青色，需要增加色相的数值。然后再适当降低饱和度与明度，就能初步实现想要的效果。于是我在 ps【色相饱和度】工具中做了如下调整。

这是一张大白鹅的照片，现在整体颜色有些发暗，灰蒙蒙的水不够好看。我想要让水变成蓝色。

水现在是中性灰色，于是我在 ps【可选颜色】工具中，选择了中性灰，增加了青色和洋红（品红），这就是增加蓝色。我又减少了黄色，这是进一步增强蓝色。大白鹅也变蓝了，于是我又选中白色和黄色，做了反向的调整，去除蓝色。

这些是颜色的基础知识，也是学后期修图的基本功、第一步